黄幻吾(1906-1985)
广东新会人
早年临《芥子园画谱》兼画肖像
中学毕业后从事印刷及广告美术工作
业余潜心研习书画
获岭南画派高剑父、高奇峰教益
画艺日趋成熟
黄幻吾的绘画被评论为：“精研国画，善绘山水、人物、花卉、鱼虫、鸟兽，尤以花鸟画、山水画功夫独到，刻划真切动人、栩栩如生”。他的作品确实富有新意，能把水墨、彩色熔铸一炉，做到情调美、色彩美、构图美、形象美。如果用“形神兼备，生机盎然，清新秀丽，雅俗共赏”这十六个字来概括，那是最恰当不过了。
《湖心亭看雪》，赏析
笔墨精炼，情致深长——《湖心亭看雪》赏析 张岱（1597----1679）字宗子，号陶庵，绍兴山阴人。 出身官僚家庭，一生未做官。 他继“公安”“竟陵”两派之后，以清淡天真之笔，写国破家亡之痛，寓情于境，意趣深远，是晚明散文作家中成就较高的“殿军”。 小品文《湖心亭看雪¸》是其代表作。 《湖心亭看雪》以精炼的笔墨，记叙了自己湖心亭看雪的经过，描绘了所看到的幽静深远、洁白广阔的雪景图，表达他幽远脱俗的闲情雅致。 文章第一段，“崇祯五年十二月，余在西湖。 大雪三日，湖中人、鸟声俱绝。 ”用语朴素，平实，意蕴却很深远。 第一句既点明时间、地点，又巧妙地利用明朝纪年表明自己不忘故国，不着痕迹地引逗出下文的大雪和湖上看雪，第二句“从听觉的角度来写雪，一个“绝”字写出了雪之大。 虽未具体描写雪景，但这个“绝”字，让人看到的却是“千树万树梨花开”的壮观景象，传达出冰天雪地，万籁无声的森然寒意。 这种高度的写意手法，巧妙地从人的听觉和心理感受画出了大雪的威严，为下文有人冒寒看雪作映照。 第二段重点写湖中雪景。 “是日，更定矣，余拿一小船， 拥毳衣炉火，独往湖心亭看雪。 ”“大雪三日”使得“湖中人、鸟声俱绝。 ”正是在这样的天气里，竟有人深更半夜，独自一人去湖中赏雪，足以显现不畏严寒的雅兴和超凡脱俗的气质。 正是这种“雅兴”和“气质”，才使笔下的“湖中雪景”如此生动，形象。 “雾淞沆砀，天与云与山与水，上下一白；湖中影子，惟长堤一痕，湖心亭一点与余舟一芥，舟中人两三粒而已！”第一句从总体形象入手，叠用三个“与”字，写雾写云写山写水一气呵成，毫无重复之感。 “上下一白”中的这个“一”字写出了天空、云层、湖水之间白茫茫浑然难辨的景象。 第二句变换视角，化为一个个诗意盎然的特写镜头：“长堤一痕”，“湖心亭一点”，“舟中人两三粒”等等。 这是朦胧的画，梦幻般的诗，给人一种似有若无，依稀恍惚之感。 对量词的提炼可谓精妙绝伦，“痕”、“点”、“芥”、“粒”一个小似一个，不仅表现了视线的移动，景色的变化，而且暗示了小船在夜色中徐徐行进，展现了一个微妙而变幻的意境，内涵丰富，不露斧凿之痕，是炼字的典范。 第三段写湖心亭上的人，“到亭上，有两人铺毡对坐，一童子烧酒炉正沸。 见余，大喜曰：‘湖上焉得更有此人！’拉余同饮。 余强饮三大白而别。 问其姓氏，是金陵人，客此。 ”本来是“独往湖心亭看雪”，不料亭上已有人先到了。 在深更半夜，“人、鸟声俱绝”的湖心亭上不期而遇，双方的又惊又喜是不难想像的，但并不曾有一言半语，只写道“见余，大喜曰：‘湖上焉得更有此人！”让亭中人说话，反客为主，不仅写出了亭中人的惊喜，同时也表露了的心声。 笔墨简炼，韵味无穷。 亭中人因意外惊喜才“拉余同饮”；也因这异外的惊喜才“强饮三大白”。 一个“强”字，传达出的兴致之高。 本来不会喝酒，但因这意外的相逢又不可不喝，双方真有点相见恨晚的感觉。 也正因为这样的“兴致”和“感觉”，才有末句的“问其姓氏”。 可在此并未写出他们的“姓氏”，只一句“是金陵人，客此”，表面上看是答非所问；可实际上这正是的高明之处。 包含了丰富的情感内容，在意外相逢的惊喜、“酒逢知已千杯少”的欢娱过后，才知他们是他乡游子，所面临的现实将是各奔西东。 今生今世也许相会无期，顿时，“人生难得一知己”的怅惆与失意荡漾心中。 本段虽是平实叙述，表达感情的词语全部弃之不同，却把的悲与喜表现得淋漓尽致。 末段“及下船，舟子喃喃曰：‘莫说相公痴，更有痴似相公者！’”本来是“独往湖心亭看雪” ，不料不仅碰到了两位“知己”，而且有“舟子”陪伴。 那么为何说“独往湖心亭看雪”呢？舟子的喃喃之语揭开了谜底。 原来他们虽然同行，却并不同心，由于志趣不同，“舟子”对“相公”的行为始终不理解。 以“舟子”的喃喃之语，以相公之“痴”与“痴似相公者”相比较，似贬实褒，反衬自己清高与孤傲的情怀，这个小小的尾声，如轻舟荡浆，使人感到文情摇曳，余味无穷。 这篇山水小品，有人物，有对话，叙事、写景、抒情融于一炉。 淡淡写来，情致深长，洋溢着浓郁的诗意，而全文仅一百多字，笔墨精炼含蓄令人惊叹。 ！
描写唯美冬雪的诗句古书有哪些
1、《终南望余雪》：唐代诗人祖咏笔下的终南山雪景，北国阴岭的雪色与浮云相映成趣。 雪后初晴，林梢闪着夕阳的光辉，而长安城内却因雪而更添了几分寒意。 2、《寿阳曲·江天暮雪》：元代马致远以江天暮雪为背景，描绘了钓鱼人在风雪中归去的景象。 雪花飘舞，仿佛是梅花和柳絮在空中飞舞。 江上的晚景令人陶醉，钓鱼人则披着蓑衣，悠然归去。 3、《春雪》：唐代诗人韩愈在这首《春雪》中表达了对春色的期盼。 新年伊始，尚未见花，直到二月，才惊喜地发现草芽冒出。 白雪似乎也嫌春色来得太晚，故意化作飞花在庭院的树间飘舞。 4、《菩萨蛮·梅雪》：宋代周邦彦以梅雪为主题，描绘了一幅梅花与雪花共舞的景象。 银河如带，飞鹭在碧波上翩翩起舞。 诗人独自在江边小楼上凝望，感叹梅花的盛开和江上归舟的艰辛。 5、《苑中遇雪应制》：唐代宋之问在宫苑中偶遇雪景，应制吟咏。 紫禁城中，朝霞映照，雪花飘落，诗人以为是昨夜的林花盛开。
什么诗句是描写寒冬雪景的冬天
冬天的雪，不仅是自然界的奇观，更是诗人笔下的生动描绘。 韩愈的《春雪》中有这样一句：“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。 ”白雪仿佛也感受到了春日的临近，却因春色姗姗来迟而略显焦急，故而化作飞舞的花瓣，在庭院的树木间穿梭，添上了一抹春意。 在这首诗中，诗人巧妙地将白雪赋予了人的情感，使得原本冰冷的雪景变得生动活泼起来。 白雪不再是单调的白色，而是带有春日气息的花朵，这不仅增添了冬日的温暖，也让人们感受到即使在严寒中，也有希望和生机的存在。 这种通过自然景观来表达情感的手法，体现了诗人深厚的文学功底和对生活的细腻观察。 雪景之美，不仅在于其物理形态的美丽，更在于其能激发人们内心深处的情感共鸣。 韩愈笔下的雪景，不仅仅是对自然景象的描绘，更是对人生哲理的思考。 白雪的不耐烦，实际上是对时间流逝的感慨，它提醒着人们，时间不会因为等待而停留，只有把握当下，才能感受到生命的美好。 这样的诗句，不仅让人欣赏到了美丽的雪景，更让人在欣赏之余，对人生有了更深的感悟。 在寒冷的冬日里，这样的诗句不仅能够驱散心中的寒意，还能激发人们对美好生活的向往。 白雪的飞舞，不仅是一场视觉的盛宴，更是一次心灵的洗礼。 通过这样的诗句，人们得以在寒冷的季节中，找到一丝温暖与希望。
