2024年10月17日 ，第二十三届中国上海国际艺术节开幕。“新国风”舞剧《李清照》作为开幕剧目，正式开演。
舞剧《李清照》通过舞蹈语言和艺术表现力，深入挖掘李清照的人生感悟和情感体验，传达了她诗词的神韵。
舞剧《李清照》编剧、著名剧作家喻荣军在谈及创排过程时表示：“作为千古第一才女，‘似玉非玉胜似玉’是她的精神品格，‘雨过天青云破处’是她的内在形象。我们以民族舞剧的形式来讲述她波澜起伏和颠沛流离的一生，走进她的内心世界，她的才情和卓越的成就，更有她为了赓续中华文脉，校勘整理典籍的功绩。李清照的诗词是她的重要文学成就，把她的诗词的意境融入到她不同的人生阶段以及情感事件之中，用舞蹈肢体来表达这些情境中的意境尤为重要。”
“通过词牌名为引，以精心创编的舞蹈动作和舞美设计，力求将李清照的诗词情感、生活经历以及对家国情怀的深刻理解，转化为舞台上的精致呈现。我们也希望这部作品能够与当代观众产生共鸣，特别是在弘扬传统文化、增强文化自信的今天，李清照的故事和精神能够激励人们在面对挑战时保持坚韧和勇气，如同她那样以才华和智慧影响世界。”上海歌舞团团长、舞剧《李清照》制作人王延介绍。
舞美设计方面，舞剧《李清照》的舞台设计深刻汲取了宋代美学的精髓，无论是素净淡雅的汝瓷天青色主题元素，亦或是追求简洁、纯净，强调圆融、对称、素雅和质感的场景，都集中体现了宋代美学典雅的“诗意哲学”，同时巧妙融合了江南文化的诗性美感和民俗风情，展现出独特的气质和深邃的文化内涵。场景转换都在布景流动中完成，无缝衔接，一气呵成。数百米幕布场景如卷轴般滚动，展现文人生活的同时也铺陈出一幅宋代美学画卷。
喻荣军表示：“《李清照》的视觉意象是以体现其诗词意境为总揽，以宋代美学审美为基础，既讲究形式美，也注重精神内涵和情感表达。”
例如，汝瓷的华润质感、宋锦的华丽色泽、精致图案以及坚柔质地，还有宋曲的清空文雅、平和淡泊，以此来形成舞台的整体视觉、听觉意象，呈现宋代的焚香、品茶、插花、挂画等生活方式与日常美学。
《李清照》是上海歌舞团继《朱鹮》《永不消逝的电波》之后出品的又一部大型原创舞剧，展现了“一代词宗”李清照饱满的精神世界以及其所处时代的宋韵文化、非遗文化及民俗文化，彰显了中国审美的世界表达与创新呈现。
近年来，上海歌舞团爆款不断，成为上海文化名片的重要组成部分。作为亚太地区最具影响力的艺术节之一，中国上海国际艺术节的舞台汇集了中外艺术精粹。上海歌舞团团长王延表示，“在第二十三届中国上海国际艺术节这一国际文化交流的盛会上，上海歌舞团通过舞剧《李清照》，向世界展示了中华文化的独特魅力和深远影响。期待通过这部作品，推动源远流长的中华文明走向世界。通过讲述中国故事，展示中国舞蹈，让更多人感受到中华文化的博大精深和永恒魅力，坚定文化自信自强，助力建设社会主义文化强国。”
朱洁静谈《朱鹮》上春晚：七年磨一剑，上海歌舞团沉得住
“2021年，除夕之夜，东方朱鹮飞来了！带着美好与吉祥飞进百姓的千家万户……” 2月11日凌晨近一点，从央视春晚排练完回到酒店，朱洁静在微博发出这样一条动态。 朱洁静的微博截图 自2014年主演《朱鹮》，人称“鹮仙”的她，已经和这部舞剧相伴7年。 除夕之夜，36岁的朱洁静将在央视春晚起舞《朱鹮》华章，在5分30秒里，再现群鹮初登场的唯美一幕，和她一起共舞的，还有上海歌舞团的24位姑娘。 “姓朱，本命年，注定为朱鹮而舞。 ”朱洁静说，“遇到这部作品，我愿意相信是命运的馈赠。 朱鹮很珍贵，跳朱鹮的人很幸福……” 《朱鹮》剧照 2020年央视春晚，一段《晨光曲》刷屏了朋友圈。 弄堂、矮凳、蒲扇、旗袍、美人……以朱洁静为首的18位姑娘，用曼妙的肢体语言，尽现了江南女子的婀娜多姿、上海弄堂生活的烟火气。 这段舞蹈改编自上海歌舞团“爆款”舞剧《永不消逝的电波》片段《渔光曲》，寓意沐浴晨曦、充满希望的生活。 2020年央视春晚上的《晨光曲》，一度在朋友圈刷屏。 2020年盛夏，上海歌舞团再次接到央视春晚演出《朱鹮》的邀请。 当时，舞剧《朱鹮》的导演佟睿睿，正筹备另一部作品。 同年11月，在西部采风的她，专门从可可西里飞到西安，和正在演《永不消逝的电波》的上海歌舞团汇合。 演员们晚上演出，白天就和导演排练。 2021年1月初，导演又飞到上海和演员们磨合了两天。 到了1月中旬，从深圳演完最后一场《永不消逝的电波》，朱洁静和小伙伴们回到上海，拿出夏季的衣服，换好冬季的衣服，拉着行李箱就去了北京。 1月14日、15日，《朱鹮》在海量舞蹈里通过第一轮考核，2月初又经过四轮考核，一路过关斩将，最后留在了央视春晚的节目单上。 主创团队将《朱鹮》上半场“鹮的世界”里最精华的15分钟，浓缩成5分30秒，25只朱鹮神情各异、姿态蹁跹，昂首走入水天一色，最后在绯红霞光的映照下展翅飞翔，美不胜收。 《朱鹮》剧照 《朱鹮》的灵感来自2010年上海世博会的日本馆，在团长陈飞华的牵头下，上海歌舞团集结国内舞剧编创的精兵强将，走上《朱鹮》长达四年的创排之路。 以佟睿睿为代表的主创团队，数次赴陕西洋县和日本佐渡朱鹮自然保护区采风，访谈朱鹮保护专家，收集影音资料，深入了解朱鹮的生活习性，丰富创作积淀。 西方有《天鹅湖》，东方有《孔雀舞》， 舞台上已经有很多成熟的鸟类形象，且被观众广泛接纳。 创排《朱鹮》时，佟睿睿对自己的第一个要求就是塑造好形象，才能深入人心。 在排练厅里，主演们被要求每天设计一个专属于朱鹮的动作，主创们从几千个动作里不断筛选、推翻，最终提炼出最能代表朱鹮形象的“涉”“栖”“翔”等动作，完全从无到有。 2月11日下午，佟睿睿在微博上传了与《朱鹮》主演们在央视春晚的彩排后台合照。 朱洁静是“鹮仙”一角的扮演者。 遇到《朱鹮》，她常常觉得自己幸运，“不仅仅因为我是女一号，更因为在30岁这一年，在一切刚刚好的时候，我遇到了这只鸟，遇到了这份礼物，彼此见证成长。 ” 不过，刚开始接到这个角色时，朱洁静并没有特别的创作冲动，觉得朱鹮没孔雀那么美，也不像天鹅那样脖子长，很普通。 了解它的前世今生后，她发现，朱鹮比孔雀和天鹅有更多可挖的人文内涵、现实意义。 让朱洁静“开窍”，将灵魂注入朱鹮身体里的，是在日本佐渡朱鹮博物馆的一次相遇。 她在博物馆看到日本最后一只朱鹮“阿金”，去世后，它曾得到举国降半旗的礼遇。 “它是标本嘛，已经不会动了，我凝视它很久很久，忽然觉得它的眼睛开始眨，好像在对我说，‘我们飞不动了，你要带着我们的遗憾飞翔，把我们的故事告诉全世界的观众。 ’” “怎么会有这么漂亮的鸟？我好想摸摸它，好想和它一起玩一玩，这就是我第一次见到朱鹮的样子，好奇又惊喜。 ”心里有了更多的支撑后，朱洁静觉得，朱鹮就是独一无二的，“是属于东方、属于中国，对我来说特别珍贵的一个作品。 ” 朱洁静微博上的朱鹮图。 怎么才能将朱鹮跳得活灵活现呢？佟睿睿向演员们解释，观察鸟、观察生活是必须的，但不能光是模仿，而是要看准它的特性，“朱鹮最独特的地方在头部，所以我们用了很多短促的点头、抬头，让它更灵动。 不像天鹅的手臂是伸展的、飞翔的，朱鹮闲庭信步走出来时，手臂是夹紧的、缠绕的，代表了东方鸟的敏感、细腻、脆弱、珍贵。 ” 朱洁静在微博发布的单人剧照。 2014年问世以来，《朱鹮》在国内外累计上演250多场。 身边的群舞换了一波又一波，朱洁静始终是台柱子，站在舞台中央。 在佟睿睿看来，朱洁静和朱鹮已经合二为一了，“修长的身材和手臂，她很适合表演朱鹮的意象，舞台的历练和积累越来越成熟，怎么拿捏分寸，怎么掌握变化，她已经完全融合到角色里了。 ” 如今，和朱洁静在央视春晚起舞的大部分是“90后”，佟睿睿对她们提出严苛要求：身材、个头、形象都要达到统一标准，最高者有174cm，最矮的也有168cm，整齐划一。 从表情和呼吸，也要拿捏好分。 为了跳出朱鹮的“仙气”，保持轻盈的体态，姑娘们对自己也毫不松懈，进入央视后台，几乎没有人敢去拿工作人员准备的盒饭。 排练厅里的姑娘们。 朱洁静也很少吃东西，“电视和现场不一样，会横向放大很多缺点，所以很多舞蹈演员肉眼看很瘦，但在电视上并不显瘦。 而且朱鹮的衣服是肉色的，就像没穿衣服，用一层薄薄的保鲜膜裹在身上，你只要多一点赘肉，在电视里都会非常不雅，不能满足观众对朱鹮那种灵动、纤细的想象力。 ” 在后台早早把衣服换好后，姑娘们也不敢坐下，因为尾巴后面有一片漂亮羽毛，有褶皱，有纹理，坐时间长了会压变形，她们便一直在化妆间里排练和活动。 尽管只有短短的5分30秒，姑娘们参加的排练一点也没少，常常要忙到大半夜。 连续十多天扎进去排练和调整，朱洁静也不觉得繁琐。 25位姑娘来自上海歌舞团，在她看来，彰显的是海派舞蹈的独特风味，代表的是上海的文化输出，“春晚过后，如果有人觉得五分钟没看够，还想进剧场看完整版，如果能带给全国观众这样一点念想和期盼，我们就很知足、很幸福了！” 《朱鹮》剧照 从《朱鹮》到《永不消逝的电波》，上海歌舞团的舞剧产量不高，却总能推出抓住观众眼球的“爆款”。 今年，两部“爆款”都将演满300场，再次刷出亮眼的成绩单。 “上海歌舞团沉得住，不是快餐式地、完成任务式地创作舞剧。 ”朱洁静这样分析“爆款”产生的原因，“时代太快了，时间太宝贵了，大家迫不及待想出新成绩，想用更多作品去留住观众的眼睛，但就像上海歌舞团的团训，‘时间只记住精品，艺术只承认一流’，怎么在时间和精品、艺术和一流中找到平衡？上海歌舞团用作品，给了市场和观众一份最好的答案。 ” 《朱鹮》剧照 校对：丁晓
上海歌舞团的原创舞剧《朱鹮》啥时能在国内演出？
春节前已经在上海演出过，五一期间还有第二次演出。
上海歌舞团舞剧《朱鹮》怎么样？好看吗？讲述是什么？
舞剧《朱鹮》历时三年精心打造，集合了国内舞台创作的顶级艺术家，用大胆创新传统舞剧形式，以古今对比的手法讲述了朱鹮物种从远古的生机勃勃到近代几乎灭绝，再到复苏的故事。 整场演出色彩的运用可谓是别具匠心，以桃花似的甜美粉色对比地狱般的阴郁灰蓝，直白、鲜明的色调对比增强了整部戏剧张力。 并且舞者优美、形象、精准的舞姿，唯美的服饰都给观众强烈的视觉冲击。
《朱鹮》是一部纯美的舞剧，关注环境保护、关注人与自然的和谐相处，“为了曾经的失去，呼唤永久的珍惜”，追求真善美的永恒价值，正视人类在发展过程中曾经遭遇的问题，呼唤绿色的可持续发展理念，带给观众以情感共鸣和思想启迪。 舞剧《朱鹮》正在全国进行巡演，可以去现场去感受一下舞者带给我们的震撼。
