吴君如 ，香港电影黄金时代的代表人物，
香港星光大道上刻着她的简介，
“以粗豪的女丑形象，在80年代步入影坛，
大笑姑婆的喜剧形象深入人心。”
吴君如认为自己的性格天生也是大大咧咧、不羁的，
她成长在一个很开心的家庭，
妈妈眼中很美丽，17岁时还鼓励她竞选港姐。
《家有喜事》1992 ，饰演程大嫂
《金鸡》2002 ，饰演阿金
《我谈的那场恋爱》2024，饰演余笑琴医生
近日，59岁的吴君如携新作《我谈的那场恋爱》归来，
和她过往的角色不同，
吴君如这次饰演一位高知的妇科医生，不轻易流露情绪，
她在社交软件上陷入恋爱，
但对方却是一个情骗团队。
底色仍然是喜剧表演，传递出现代都市人的孤独感。
陈可辛 和女儿为吴君如庆生
每次吴君如收到剧本，第一个就会给先生看，
陈可辛觉得《我谈的那场恋爱》剧本很好，
“都很难得有一个剧本可以给你这个年纪的女生去演，
没钱都去演喽。”
该片获香港国际电影节观众票选大奖，
伦敦东亚电影节最佳影片。
她也曾深感中年女演员的困境，
但如今心态已经变化，觉得自己可以演到七八十岁。
自述：吴君如
撰文：倪蒹葭
吴君如和 周星驰 、成奎安
尽皆过火，皆是癫狂。
大卫·波德威尔的这句话，是香港电影黄金时代最广为流传的注解。
吴君如可以说是那个时代的 喜剧女王 ，花痴、扮丑、粗豪信手拈来，其中又有令人动容的草根韧性和香港时代精神。
《霸王花》
1988年的《霸王花》，她本来只是站在主角身后凑人数的龙套，但是分给她一两句对白，她说起来，很有喜剧效果，于是导演把她的对白越加越多，角色开始成形，一个不漂亮的女生，很想认识男生。这部戏后来大卖，拍成了一个系列。
《家有喜事》
1992年，她和黄百鸣、 张国荣 、周星驰、张曼玉等主演《家有喜事》，黄脸婆“程大嫂”，一位不修边幅的家庭主妇，至今让人回味，“你大哥聪明，娶我回来，又没薪水，又没加班费，又没花红，又要服侍那两位董事长，又不能换老板”，吴君如回忆拍这部戏，好多喜剧的东西每个主演自己往上加。
《洪兴十三妹》，十三妹原本是古惑仔系列中的陪衬角色，但导演编剧都觉得十三妹不错，于是写了一个以她为主角的故事，吴君如凭此片获得第18届香港电影金像奖最佳女主角。“这个世界几有趣，你努力钻研下角色，做得好，人家会欣赏，设计了十三妹这个角色，又拿奖。”
《朱丽叶与梁山伯》
《朱丽叶与梁山伯》，让大家看到吴君如竟然能演这么认真的爱情戏，其中的表演被周迅在《表演者言》中盛赞。
《岁月神偷》，她和任达华在暴雨中撑住鞋店招牌的画面，是香港草根精神动人的留影，“人生啊，就是一步难，一步佳。”
在那个星光熠熠的全盛图景中，她因个人的粗豪不羁特质被发掘、被记住，无可替代。
不仅是角色，吴君如本人也给人一种绝不内耗的印象。“我有时候大大咧咧，不把很多东西放心上。”
她的成长过程很愉快，“我们家是一个很开心的家庭”，吴君如17岁时，妈妈说不如你去选港姐？在妈妈眼中，吴君如几个兄弟姐妹，是很漂亮和帅气的。妈妈会说，为什么你们觉得金城武很帅气？我觉得我儿子比他更好看。
吴君如14岁时与张国荣合影
父亲夏春秋常常讲笑话逗周围人开心。他也是演员，曾任夜总会经理，负责编排节目，她从小就见到郑少秋、徐小凤、罗文等明星，有喜欢的明星就会让爸爸带她去后台，“听到张国荣来很兴奋，一定会叫爸爸带我去看他的彩排。”
1984年《星光熠熠劲争辉》，吴君如和刘嘉玲、曾华倩等人是训练班同期生
爸爸送吴君如去了TVB艺员训练班，同班的有刘嘉玲、曾华倩等，从此开始了演员生涯。
我们见到吴君如，是在深圳一家电影院的休息室，正在《我谈的那场恋爱》路演行程当中，她身上有一种坦然和松弛的魅力。
她现在的生活很自律，在公园慢跑，清淡饮食，经常运动，“好吃的东西还是照常吃，但吃了之后要再付出”，“培养运动的习惯，我当时的心态是，我快要接近更年期，如果更年期荷尔蒙下降，骨质疏松，就容易抑郁，那我就去做运动了。”
《我谈的那场恋爱》吴君如饰余笑琴
《我谈的那场恋爱》，是年轻导演何妙祺的首部长片，因为她的剧本入选了香港政府支持的“首部剧情电影计划”，导演何妙祺说，剧本写着写着，吴君如的形象就在她脑中出现了。
故事里的余笑琴是香港有名的妇科医生，她挣了很多钱，但也寂寞，丈夫去世后，她开始玩社交软件，以为自己认识了一位法国工程师，但其实是骗子的假身份，诈骗集团有精心设计的剧本，通过提供情绪价值，攻破女人心。
《我谈的那场恋爱》吴君如和男主角MC，他饰演一个落魄年轻人，加入情骗团队
“余笑琴是一个跟我性格很相反的人，她没什么情绪波动，常常隐藏自己，”吴君如觉得“网络情骗”这个题材很贴地气，她身边也有朋友被骗，甚至有人被骗了几千万。
《我谈的那场恋爱》获得伦敦东亚电影节最佳影片，吴君如很开心，先生陈可辛陪伴她去到颁奖现场，两人相恋近30年，最初走在一起也和电影有关，吴君如主演、全部自己投资的《四面夏娃》和陈可辛的《甜蜜蜜》同期上映，奖项被《甜蜜蜜》横扫，两人在电影节交流，变得越来越熟悉。
“我很相信他的意见。”近年，吴君如演的《阖家辣》，是新导演的戏，剧本看完之后，陈可辛建议说，你要加两场戏，剧情就更扎实了。
吴君如在41岁时做了妈妈，“我和女儿相差四十年，女儿出世时，我就决定跟她做朋友，什么都跟她讲，甚至工作碰到开心、不开心的，都会跟她讲。”
以下是吴君如的自述。
《我谈的那场恋爱》情骗团队
我从出道就是演“大笑姑婆”那些喜剧，已经标签化了我的形象，所以也挺好，毕竟我拍了150部电影，没几部是很认真的正剧。
《我谈的那场恋爱》里这个角色，跟我以前演的角色都很不一样。
这部电影起因是香港政府为支持本地电影办的“首部剧情电影计划”，导演何妙祺提交了她的剧本，拿到奖了。然后监制就找到我，说想让我演一个角色，是演一个美女。听他这么说我已经好开心了。
导演何妙祺（中间女生），监制（右二）
我每一次接到剧本，第一个帮我看的人都是陈可辛，他的意见是宝贵的，他看完觉得这个剧本很好，他说都很难得了，有一个剧本可以给你这个年纪的女生去演，没钱都去演了。
因为资金很有限，要完成一部电影实在太困难了，除了我，还有其他工作人员，比如说男主角、美术，都没怎么收钱。
剧本中的余笑琴孤僻、挑剔，她是一个技术高超的妇科医生，工作就要求她没什么情绪起伏，台词里也有交待她的原生家庭，她的爸爸妈妈感情也不算好，是一个“没有爱情的结晶品”。
她和老公的婚姻状态不太好，老公意外去世，她因为寂寞，玩约会软件，认识了一位“法国工程师”，慢慢地真的进入恋爱的状态，是一个从冷漠的医生到找回少女心的感觉。
吴君如和女儿一起跳舞
我设计了了一些表演放进去，余笑琴收到对方的讯息，她非常开心，因为我女儿现在18岁，她有一些动态非常少女，有时候我就记住她做过的表情或者姿态。不知道为什么，少女一开心真的会跳舞的。
陷入恋爱中的余笑琴
“情骗”这个题目很贴近现在的地气。导演身边的朋友，我自己身边的朋友都被骗过，甚至有的人被骗过几千万，卖掉了自己的房子，在拍片之前，我觉得这件事情很好笑，但拍完之后，我觉得被骗只有唯一一个理由，很多人是很孤独，很寂寞的，只是想被别人问候一下，关心一下。
而且，我们未必会和好朋友或者家人说自己的不开心，但是面对陌生人，反而容易交心，所以她慢慢就被骗了。
在浴室里摔倒后，挣扎着爬出来
余笑琴在浴室跌倒的时候，我觉得她是一个非常可怜的女人，手机上没有紧急联络人，只有一个好朋友，又不在她身边，我设计她应该是那样哭的。
也让我想到，有几年我也有过这样的孤独。没有家庭之前，好多年都没有一个男朋友或者很关心你的人，我的家人又在国外生活，拍完戏就自己一个人，但我跟自己说要挑战孤独，可能人生不是一定需要找个男朋友，找一大堆朋友，那几年我反而学会跟孤独相处，一个人很自在地生活。
在日本札幌的电车内外对视
这部戏挺特别，你根本没有对手去演，大部分时间是对着手机演，其实细心看一遍，我和男主演MC从来没有眼神的接触，只有在最后一幕，两个人对看了一眼。他们在札幌的电车内外，互相对望，我觉得这是导演很浪漫的设计。
吴君如微博发出的陈可辛庆生照，她说“给陈可辛唱了生日歌，其实我想唱《发如雪》，忍住了”
（问：不久前，因为《我谈的那场恋爱》，您在伦敦东亚电影节领最佳影片奖，陈可辛先生都是一路陪伴的？）
其实陈可辛拍戏或者拿奖，我都有陪伴他，我们俩都是互相去陪伴，互相感受彼此的辛苦还有开心。我们也是战友，互相支持的关系。
因为两个人都太有主见，也是常常吵架的，但第二天就忘了，我们能相处那么久，电影在中间真的起到了非常有好处的作用，经常看完一部电影会讨论一个小时，他也会说这部电影你不需要看，你的性格看完肯定会骂的。
其实他本人很喜欢讲故事，也蛮喜欢讲话的，我反而喜欢听他说话。我恋爱头几年很听他的，过了7年之后我就没太听他的（笑），因为大家的思想和方向都很一样，有一些是互补的，他是比较认真的人，我有时候大大咧咧，不把很多东西放心上，但精神上都可以得到彼此的支持。
我开玩笑说过人生理想是在世界三大影展拿到一个最佳女主角，这个事情对我来说当然很远了，可能天方夜谭，但是也未必没可能，是我真真假假的一个心情，一个女演员的推动力。
吴君如的父亲夏春秋（本名 吴耀冬）
吴君如和父亲夏春秋在《花田喜事2009》中饰演一对父女
大大咧咧的性格真是天生的，还有我爸爸是一个非常有幽默感的人，他本身也是一个演员，从黑白片的时代开始演戏，但是他也没有大红大紫，后来当了一个主持人。
我从小就看到，他每天都在开玩笑逗一些朋友开心，然后我回到学校就把好笑的再重复讲一次给同学听，他们也笑得很开心，所以可能我从小有这个训练。我们家真的是好开心的一个家庭。
《鹿鼎记》，吴君如饰曾柔
因为这种性格，让我演那些大美女式的女主角，我有一点尴尬，不知所措的感觉，我要装得好斯文，特别是古装美女，手也不知道怎么摆，后来有人看到我这种特质，就找我去做一个综艺节目《欢乐今宵》，我一开始还哭了，因为原本想做一个演员，为什么要做去趣剧（小品）呢？我从来不觉得自己有天分去做趣剧。但《欢乐今宵》是一个很好的训练基本功的地方，因为是直播，很考验临场的反应和即兴创作。
《花田喜事》1993 吴君如饰沉迷赌钱的小姐周吉
后来，就有电影导演找我去拍第一部的喜剧片。慢慢有了“大笑姑婆”这个标签，我没有去刻意突破它，但在90年代初，就是觉得拍了太多喜剧，每一天重复演一些剧情和表情，自己去到现场我觉得都没劲，当时香港电影还非常蓬勃，我跟自己说要停一停了。
《四面夏娃》1996，吴君如一人饰演4个角色
真的停了两三年没有拍戏，然后我自己去弄了一部电影《四面夏娃》，完全自己投资，自己去找剧本，真的故意去突破自己。
本来我的生活是过得很舒服的，为了拍这部戏卖掉了房子，后来租房子住。拍的时候很过瘾，一个人演四个角色，我想着一定会回本，没想到票房那么低，但我都不后悔，很自豪拍了这部戏。
以前吴君如喜剧形象是一个胖胖的、长头发的，减重就是在拍《四面夏娃》之前，其实最大推动力是失恋，我想如果我真的要去找一个男朋友，是不是外形要比较漂亮一点？
所以用了三个月的时间，把整个吴君如长头发、很胖的喜剧形象改变了，总共减了三十几磅。
《古惑仔情义篇之洪兴十三妹》1998
《四面夏娃》之后，香港电影的行情也不太好了，电影公司没钱开拍一些大制作，有一些投资不高的独立电影找我拍了好几部，很自然地，慢慢人家就接受吴君如能演十三妹，能演《朱丽叶与梁山伯》那么认真的爱情戏，还有《岁月神偷》。
《金鸡》2002，吴君如饰阿金
还有《金鸡》现在说起来都是这么经典的电影。当时香港电影业在最低潮的阶段，陈可辛有一间电影公司，每天在想能够拍些什么，就想到这样一个题材，帮香港打气的那种感觉，一个非常低下层的人，但是很自强，在我之前做过的那么多喜剧角色里，从来没有深度去讲过一个性工的内心，这个职业太特别了，但她做这个职业做得这么开心，抱着一种非常香港的“狮子山下”精神。
我觉得你要跟观众有共鸣，就应该要讲自己当下感受到的事，这其实都是港片的精神，港片精神就是灵活。
《我谈的那场恋爱》
吴君如在微博发出的照片，”走红毯之前喷多一次发胶”
女演员真的很被动，30岁以后更难找到好角色，可能40岁就要演妈妈，我比较幸运，因为是一个喜剧演员，不是大美女式女主角，所以会有一些角色，但有一阵子别人叫我演妈妈我都推掉，因为想要自己的演艺生涯长一点，不要那么快当妈妈。
现在我的心态很不一样，接到一个好剧本不如就去演，我看到一些女演员到了70岁、80岁也可以拿奖，可以遇到一些好剧本，一部戏里未必你是最主要的角色，但你就放下身段，去演一些当时很适合的角色。所以我觉得自己到了不能演的年龄，还可以继续演。
59岁蔡明被送医，明明身体健康的她为何突然晕倒？
据媒体报道喜剧女王蔡明突然晕倒，在录制节目的时候就发现了不适，当时被送往医院进行治疗。 媒体曝光蔡明躺在床上十分的无力，在单架上面的蔡明看上去情况特别不稳定。 后来经过医院的诊治，发现蔡明是因为结石突发，当时非常的疼痛甚至晕倒目前病情达到稳定，让网友们虚惊一场。
突发胆结石对于工作来说明星的身体基本上都是很有压力的，但是他们的身体素质也要有一定的要求，长期在这么密集紧张的工作中，很多明星都是受不了的。 像蔡明应该是过度的劳累，现在导致身体特别严重的透支，现在有胆结石的症状，所以在录节目的时候突然晕倒，当时令大家看上去也很心疼，也十分着急在现场看到这样的情况，很多人觉得蔡明应该适当的休息一下，毕竟脸部十分苍白，再这样下去的话可能会非常的严重。
明星也要注意身体对于明星晕倒这一件事情可以说并不新鲜了，在娱乐圈里有很多明星因为工作的原因经常疲劳过度，晕倒在机场，晕倒在节目组这样的事情比比皆是。 周围很多人都非常的担心，后来医护人员也是会用担架抬走在这样的事故之中，很多明星都会昏迷状态，脸色也是特别的不好，因此会取消很多行程或者是航班。
超负荷的能量肯定会让人身心疲惫的，很多人在进入这种状况的时候，根本就是为了工作，从来不会注意自己的身体，哪怕给自己的身体放一个假，他们都觉得很奢侈。 作为明星来说，一定要避免参加连轴转的活动，千万要以身体为重，现在蔡明已经很大岁数了，虽然保养得很好但是岁数已经有这么大了，身体机能还是有所变化的。
连登春晚27次，从小品女王到被喊“滚出春晚”，蔡明做错了什么
《吐槽大会》上蔡明的一席话让观众席拍手称快，在春晚中她就通过这种毒舌的说话方式，获得了“毒舌女王”的称号。 在台下，她还把毒舌带到了生活中，语言犀利讽刺意味十足，一个又一个金句频出，十分霸气。
蔡明是有名的“小品女王”，她从出道一直到现在参加了许多次春晚，有网友算过她连登春晚27次。 上春晚对于年轻的演员而言，是一种荣耀和肯定，但是对她而言，上春晚就像是家常便饭一样。 如今的蔡明和潘长江是“黄金搭档”，二人给观众带来了许多欢笑。
但是随着春晚的一年不如一年，蔡明也被网友吐槽了。 以前的春晚大咖辈出，赵本山、冯巩、郭冬临，但是这几年的春晚却只有蔡明在挑大梁。 虽然说她也是老戏骨，但是她的小品风格太过于单一了，网友们早就看腻了。 甚至还有不理智的人放话，让她滚出春晚，从一代“小品女王”到如今的口碑和评价，这中间的落差很大，那么她到底是得罪了谁呢？
蔡明的家境非常好，她是地道的北京人，父亲是大学教授，母亲则是一名医生，再加上自小长相精致可爱，所以颇受宠爱。 她小时候在街头看到有人表演话剧，虽然年龄小看不懂在讲什么故事，但她却看得津津有味。 父母知道女儿喜欢表演，并没有阻止，而是尊重她的喜好，任由她自由发展。
说起来蔡明也算是童星出道，在小学四年级的时候她就参演了《海霞》，也因此轰动一时。 不过之后反响平平，后来她考上了电影学院，因为形象出众颇具天赋，学校的老师对她赞不绝口。 但是和大多数童星一样，长大之后她的演艺之路并不顺畅，但是蔡明并不灰心，而是努力演好每一部作品。
都说是金子在哪里都会发光，蔡明虽然在影视界默默无闻，但是却误打误撞进入了小品界，这下她总算是找对了自己的路。 那个年代做喜剧的女演员都很好，更别提演小品了，蔡明的出现吸引了许多人的目光。 后来她登上春晚，凭借精湛的演技和出色的表演，在春晚过后轰动一时，她彻底火了。
蔡明在春晚的舞台上一待就是二十多年，而她的搭档也是换了又换。
早期蔡明的搭档是郭达，两个人没少合作，那部著名的《机器人趣话》就是他们一起合作的作品。 作品的题材十分新颖，台词对话生动有趣，观众一下子就记住了这个漂亮的女演员。 而后他们又在一起搭档了许多年，那也是蔡明人气最高的时候。
后来郭达逐渐退出了春晚的舞台，也远离了小品界，蔡明的搭档就换成了潘长江。 一直到现在，两个人也合作了不少次，不过每次蔡明都演一个性格高傲的女王，而潘长江则显得窝窝囊囊的。 他们二人的组合是黄金搭档，每次的作品都是以“毒舌”为亮点，台词也十分犀利。
不少网友也开玩笑，以前的时候觉得蔡明和郭达老师非常配，现在又觉得她和潘长江老师非常配。 其实蔡明早在年轻的时候便结婚生子了，她的丈夫非常低调，很少在公众面前露面。 但是据说当年为了追她的时候，丈夫花费了不少的功夫，曾写了1000封情书才抱得美人归。 也正是因为如此，他们婚后的感情十分甜蜜。
随着蔡明年龄的增大，她对自己的容貌和身材也愈发重视了。 从一些照片来看，她的脸虽然看起来很年轻，但是整容的痕迹还是比较明显的。 双眼皮加深、鼻梁更高、脸有些僵硬。 而且她的妆容也是越来越浓，这让蔡明饱受争议。 大家觉得作为老戏骨要有老戏骨的样子，她已经59岁了就要有这个年龄该有的样子，宋丹丹年龄也大了，但她却选择自然老去。
再加上蔡明有一段时间开始走性感路线，拍摄了一些尺度比较大的写真照片。 写真照片里的她身材十分火辣，还画着烟熏妆，让人觉得有些不适应。 大家都觉得，已经年近60岁是不是该保守一些呢？完全没有老戏骨该有的样子，一把年纪了还这么“妖里妖气”的，让人倍感不适。
也因此，蔡明的争议越来越大，甚至有网友公开吐槽“有蔡明就不看春晚”“能不能滚出春晚”“整天就会发嗲”。 有人喜欢就会有人不喜欢，有人觉得她如今“少女奶奶”和“毒舌女王”的人设很可爱，但也有人觉得太过于刻薄了。 在表演节目的时候刻意捏着嗓子讲话，声音非常尖锐，吵得头疼。
尤其是蔡明在和潘长江搭档的这些小品中，每次都拿他的身高作为一个段子吐槽。
我们都知道潘长江的个子很矮，甚至还没有蔡明高，虽然演员本人不介意，但是观众们需要的是创新。 一个梗虽然好笑，但也会过时，每次都是这种毒舌的风格，观众自然觉得没有新意了。 就像秦昊的“我带你去爬山”梗，说一次两次还行，一直说就让人开始逆反了。
其实蔡明参加春晚的这27年并不容易，她很少陪伴家人过年，而且因为排练的强度比较高，她的身体也逐渐开始吃不消了。 有时候她在台下一边吸氧一边排练，为了保持身材，把自己最佳状态呈现给观众，她甚至连米饭都不敢吃。
也许她的作品过于单一，没有了以前的内涵和高质量，但她一直在不断努力突破，希望能把更多的欢乐带给观众。 至于争议最大的整容问题，我个人觉得没有什么。
谁规定老人一定要有老人的样子？老人也可以染头发做造型，也可以展示自己身材的美。 年龄从来都不是束缚，它只是一个数字，而蔡明只是单纯的不想被束缚罢了。
59岁蔡明深藏不露，隐藏33年的儿子是大家的老熟人，他是谁？
蔡明的儿子名叫丁丁，与其他星二代不同的是，丁丁非常低调，并且非常优秀，是圈内非常著名的一位编剧。 虽然不常活跃在大家的视野之中，但是优秀的编剧作品还是有很多的，比如《泰囧》和《大闹天竺》，这两部电影的名气连没看过的人都知道，这两部让人印象深刻的电影编剧就正是蔡明老师的儿子丁丁。
蔡明的儿子大家对蔡明老师已经非常熟悉了，她被称为春晚钉子户，因为她自从1991年登上春晚舞台后，一直到2019年，28年的时间里，她只有一年没上春晚，当之无愧的小品女王。
蔡明的老公丁秋生是一位导演，也是演艺圈的人，两人相识很早，蔡明在15岁的时候进入了剧团工作，到了21岁那年认识了丁秋生，丁秋生对她几乎是一见钟情，每天都给她写一封情书送到她拍戏的地址，拍完戏后，情书也攒了整整100封，丁秋生浓烈的感情打动了她，两人很快在一起了，两年后便结婚了，次年便生了一个大胖小子，取名丁丁。
隐藏了整整33年这几年到现在，她的儿子虽已长大成人，但大家也没见过蔡明为儿子策划宣传，甚至给人一种“藏”起来的感觉，也很有可能是她想要儿子的一种“藏”，她也很可能是想儿子别凭借父母的关系，自己闯荡一番吧。
父母两人都是德才兼备的老艺术家。 那么他们的儿子自然也不会差。 据了解，丁丁在校期间，学习非常认真，门门功课名列前茅。 长大后，丁丁考上了北京电影学院导演系。 毕业以后，丁丁还做了一位编剧。
我们熟悉的他蔡明隐藏多年的儿子丁丁是大家都很熟悉的人，他是一位编剧。 《泰囧》相信网友们都曾经看过，国内大火的喜剧片，票房口碑都非常不错。 丁丁就曾是《泰囧》的编剧，大家应该都看过吧，这部电影走的也是搞笑路线。 大家可能对这部电影里面的演员比较熟悉，这部电影在播出之后受到了大家的好评，但是一部好的电影也得需要一个好的编剧才能成功。
《泰囧》中许多搞笑的台词都出自丁丁之手，也算是继承了母亲优秀的喜剧人基因，一家三口都十分的优秀。 其实丁丁用现在的话来说也是一位星二代了，但是他自己还是挺有实力的，丁丁写的这部剧不仅故事情节跌宕起伏，而且台词也十分有吸引力，许多搞笑的台词是这部剧吸引大家的原因。
结语网友也留言说，原来儿子这么优秀，难怪不愿公开，如今他依然在娱乐圈里默默地耕耘着自己的事业。 蔡明看到儿子如今有了成就心里也很开心，也在不断鼓励他，希望他能够坚定信心一直走下去。 我们也祝福蔡明一家能够一直幸福下去，一切安好。
