《 人民日报海外版 》（ 2024年10月14日 第 06 版）
本报电（闫宇平）由欧洲华侨华人社团联合会、中国民营文化产业商会、中国华侨历史博物馆共同主办，中国华侨公益基金会中华文化教育交流基金支持的“龙脉千秋——庆祝新中国成立75周年海内外华侨华人龙纹器物收藏展”日前在中国华侨历史博物馆举办。
展览分为龙之图腾、龙耀东方、龙飞凤舞、龙泽四海4个部分，汇聚了来自世界各地华侨华人收藏的以龙纹为主题的35件不同历史时期龙纹器物藏品以及8件欧华联合会收藏的相关实物，展示了中华龙文化的多样性、丰富性，讲述了海外华侨华人传承中华优秀传统文化的故事。
中国华侨历史博物馆副馆长宁一在致辞中表示，龙的文化不仅承载着海外游子对中华文化的深深眷恋，更成为他们进行对外交流、促进文明互鉴的源泉和精神家园。
欧洲华侨华人社团联合会会长曹燕灵在致辞中表示，希望通过展览将海内外华侨华人收藏的龙纹器物呈现给观众，让更多人了解和感受中华文化的博大精深，希望进一步增进海内外华侨华人之间的交流与合作，共同为传承和弘扬中华文化贡献力量。
中国民营文化产业商会秘书长顾汉春表示，本次展览既表达了海内外华侨华人对新中国成立75周年的祝福，也是贯彻落实“加强文化遗产保护传承 弘扬中华优秀传统文化”的具体举措。
波士顿美术馆迄今为止首个中国八破画的博物馆展览开幕在即
今年夏天，波士顿美术馆(MFA)将举办《抱残守缺：中国八破画》(Chinas8 Brokens: Puzzles of the Treasured Past )展览，这是关于八破主题的首个博物馆级别展览，而八破画则是19世纪中期中国兴起的一种革新性艺术形式。 八破画常以格外具象的手法，描绘昙花一现的文化遗存，如：虫蛀的书迹、破损的书页、烧焦的画作、残留的法帖，以及撕裂的信笺。 而八破这一名称，则揭示出画中隐藏的信息长存的美好期冀。 在中国文化中，八是一个幸运数字;而破，或不及完满，则暗示着事物的潜能韬晦，规避了事事尽然而引发的物极必反。 八破这种艺术形式自1949年以来几乎湮灭，近来却重新得到当代艺术家与收藏家的瞩目，从而促使策展人关注画面含义、探究作品中的视觉谜题。 波士顿美术馆拥有最大量的八破馆藏。 此次特展将呈现超过40件展品，其中首次将32件新进藏品开放给公众;此外，展览还涵盖重要的借展作品，均来自美国及亚洲的博物馆和私人藏家。 《抱残守缺：中国八破画》从2017年6月17日到10月19日在美术馆Lee展厅展出，而首部关注八破画的插图类研究出版物也预计在2018年刊行。 以上有赖Tan Family Education Foundation的资助，还有Dr. Lawrence H. and Roberta Cohn展览基金，Joel Alvord and Lisa Schmid Alvord基金，以及中国画基金Roger and Dawn Nordblom Fund for Chinese Paintings in Honor of Marjorie C. Nordblom与The June N. and John C. Robinson Fund for Chinese Paintings in Honor of Marjorie C. Nordblom的支持。 《抱残守缺：中国八破画》呈现了19世纪以来八破绘画的最好范例，与此并置的还有描绘着八破图像的装饰及功用性器物，如粉彩瓷盘及鼻烟壶。 此外，展览还关注了八破画和欧洲、美国错视画(trompe loeil)的视觉关联，以及中国当代艺术家为复兴八破的审美旨趣而做出的努力。 许多八破画，通过展现传统文化的断章残篇来哀悼过往，但另有一些也充斥着幽默趣味与隐喻讯息。 展览意在帮助观者破解这些谜题并获得启发，波士顿美术馆中国部策展主任白铃安如是说。 白铃安女士筹划了该展览，她还是首位对八破画进行系统学术研究的学者。 八破画可以追溯到19世纪中期，那时一批中国艺术家摆脱了老旧的山水、人物主题，开始探索以不经意的方式，将破损的遗世存珍散落在画面各处，从而创作幻觉的图像。 即便八破和欧洲美国的错视画、现代的拼贴作品有着类似的面貌，但审美上却根植于中国的视觉传统。 早在8世纪，中国人便将书法、绘画装裱在同一屏风上;而17世纪时，这种行为再度复兴，表现出暴富商贾乐于炫耀收藏的当世风尚。 几个世纪以来，在艺术家不断地拼合、一丝不苟地复制古代大师名作之后，一些人开始变通。 他们在画面上将零散的纸张与器物混杂一处，创造出令人耳目一新的样式，并一举迈入20世纪。 八破在城市与城市、艺术家与艺术家之间手目相传，风格迭代更新，意义也极大丰富了起来。 机智的艺术家们会将层层含义掩藏在图像的堆叠中，而慧敏的观者则能够在惑人的迷障中破解奥秘。 但总的来说，这些非传统的作品，仍然传达的是与传统无异的讯息，首先就比如：对过往的追怀。 在陈炳昌(1896 -1971)的作品《喜居陋巷》中，一枚印章上钤刻着四个字抱残守缺，暗暗透露出对破碎之物的珍爱之情。 类似的表达可以回溯到古老的2000多年前，那时便有和八破一样的、对衰损遗存的怜惜之辞。 八破画中另外一种古已有之的情愫，则是对福禄祥泰的祈愿。 在作品《如意》(1950)中，郑佐宸(1891 1956)将他描绘的残笺碎纸精心拼凑成一只如意的形状，而如意就寄寓了心想事成、万事如意的祝福。 同样的，在1934年传为杨渭泉(1885-1940后)的一幅作品中，碎纸亦拼成了文人石的形状，那是中国人长寿的象征。 满足着热衷应酬的定制人，八破绘画很好地迎合了他们对自身学识的彰显欲。 传统的中国社会非常尊崇文人以及他们的生活方式;而八破画中的许多物品，都表现了文人桌案的一角故纸堆，尽是古代丹青名品、经典法帖，乃至珍玩摆件。 而辨识佳篇名作的能力，即是学识渊博的确证。 比如刘凌衡(1870 1949)的《辛亥荷夏》(1911)，就在画面中又描绘了一幅画作。 而这幅水墨扇面，正是仿自清代画家王翚的作品。 一些艺术家也在八破绘画中暗藏了针砭时弊的见解。 19世纪的中国多灾多难，充斥着内部的变革反抗与来自英法的入侵掠夺而这，只是20世纪进一步崩摧的序章：1900年紫禁城的攻占、1911年清王朝的覆灭、1930年代日本的侵略，以及随后的第二次世界大战和国共内战。 不选择直言时弊，许多八破艺术家在作品中借古喻今。 在李成忎(20世纪上半叶)的四条屏《毁烬残篇》(1938)中，他借用了公元前213年灾难性的焚书坑儒事件。 而这几幅作品的创作时间，正是紧邻在南京大屠杀之后。 艺术家对历史场景的借用，似乎暗示着当前国家生灵涂炭的惨状。 除绘画以外，展览还呈现了几个有八破设计的装饰艺术品。 这表现出八破的审美，在19、20世纪渗透进了大众文化。 比如：丁二仲的内画鼻烟壶，艺术家用极细小的毛笔从壶口伸入，细致地描绘出了八破图像。 此外，还有来自皮博迪美术馆(Peabody Essex Museum)的粉彩龙纹瓷盘，以及一件波士顿美术馆馆藏的稀有织绣《会仙人》。 后者用极为精湛的技巧，在丝织品上仿造出了古代拓片的视觉效果。 20世纪80年代以前，八破艺术归于沉寂。 但近些年，一些艺术家展开了对传统技艺的复兴。 耿学知(生于1973年)是新一代八破艺术家，他的画面富有生命力，采用了新材料，并且体现出敏锐的图像感受力。 他的作品《玉兔迎春》(2016)，描绘了现今的报纸、儿童画，以及1950年代的小人书封面。 其中一幅儿童画风格的兔子图，是耿学知临摹自女儿的儿童画。 其余的当代作品包括王超(生于1974年)的《锦灰堆八破图》(2006)，他擅长中国传统的木版印刷;此外，还有陈丹青(生于1953年)的油画《唐太宗和王原祁》(2005)，这是他系列作品中的一张，整个系列描绘了他数年来收藏的欧洲及中国艺术书籍。 他的这幅作品和八破也可以关联上：正是因为着手创作该系列，陈丹青才得知了八破这个艺术类型。 该展览是一次可贵的契机，也非常令人兴奋。 我们可以由此发掘、观察八破画，并将这种在历史上格外有现代面貌的艺术类型，重新放归公共视野;它此前从未被记叙过，并且几乎被遗忘，白铃安谈道，而且，看到年轻的艺术家致力用当代的阐释去重新复兴它，也实在让人鼓舞。 波士顿美术馆的亚洲中国艺术作为世界上有着最出色收藏的美术馆之一，波士顿美术馆的亚洲收藏涵盖了世界一半人口贯穿五千年的辉煌成就。 藏品包括日本、中国、印度的绘画与雕塑;日本的版画与金属工艺品;中国、日本、韩国及越南的瓷器;伊斯兰世界的艺术品，和亚洲各地的当代艺术。 中国馆藏的优势主要体现在雕塑、绘画和瓷器这几个门类。 大师精品包括佛教造像石碑及雕塑，以及享誉世界的中国早期卷轴画。 陶瓷收藏涵盖了丰富的宫廷瓷器，而DavidRoberta Logie织绣部门也藏有大量优秀的中国古代丝织品。 (文/白铃安(Nancy Berliner) 译/应非儿 )
2019北京展览推荐5月至6月
最近又关注到几个热门的展览，自己非常喜欢，现在想要推荐给大家。 这些展览的信息有些是来自北京艺术区，有得是创意园中。 我一直觉得一个人不仅仅需要接地气，同时也需要理想的精神世界。 展览大概就是与精神的对话。
“片刻尘埃”申永尊、张日亮西藏行影像展
时间：05月25日～-06月25日
地点：七棵树创意园A7栋内
“行进的灰色”李晓宇个展
时间：05月25日～06月27日
地点：798艺术区797中街01商务楼
维度位移”Hea当代艺术实践
时间：05月26日～06月25日
地点：高碑店家具街80A
“其中有象”徐弘个展
时间：05月24日～06月24日
地点：798艺术区2号院A-05
山外山：卢_作品展
时间：05月29日～06月09日
地点：中国美术馆
清华美院毕业作品展
时间：05月10日～05月30日
地点：清华大学美术学院|清华大学艺术博物馆
中央美院毕业作品展
时间：05月10日～05月31日
地点：中央美术学院
“汝窑再探”海内外华侨华人汝瓷收藏展
时间：05月18日～06月17日
地点：通州文庙大成街1号
“掠·影”国际当代艺术双人展
时间：05月10日～05月30日
地点：建国门内大街8号
“物墟·象浑”胡伟个展
时间：05月10日～06月29日
地点：798艺术区D区6栋
“神山”赵大钧个展
时间：05月10日～06月10日
地点：吉里国际艺术区E2-E3
世界的交叉路口：当代艺术中的视觉诠释价值
时间：05月11日～06月11日
地点：通州区宋庄镇大兴庄500号
“微”朱岚独立个展
时间：05月11日～07月10日
地点：草场地327号
路易丝·布尔乔亚：永恒的丝线
此次巡展是美国法裔艺术家路易丝·布尔乔亚
在亚洲的首次大型个人回顾展
这次展览是对布尔乔亚作品的多重解读展览以“切不断的线”这一贯穿她全部创作生涯
极具象征意义的主旨元素来连接始终展出路易丝·布尔乔亚多个重要系列作品
包括：
包括：40年代末期的“人物”系列雕塑，90年代的“牢笼”系列装置艺术还有她生命最后十年的以纺织物为创作核心的作品。
以及最为宏伟的、纪念碑式的巨型雕塑——蜘蛛“母亲”系列
作为巡展第二站策展人结合松美术馆室内外独特，带有东方禅意的环境特点对展览进行重新策划展出作品将多达49件其中12件作品将首次与中国观众见面这让本就独特的展览更加精彩和丰富。
票价：200元
购票方式：摩天轮等票务平台
时间：3月24日~6月23日周二—周日10:00-18:00
地点：北京市顺义区天竺镇楼台村南格拉斯路松美术馆
推荐理由：被誉为“美国女性身份艺术之母”的路易丝·布尔乔亚，真的不要错过。
叶锦添：全观艺术大展
《全观》艺术大展是叶锦添整个艺术生涯的回顾与展望涵盖了他过去以及当下对未来的独特定义作为世界知名的电影、舞台美术指导
服装造型设计师和视觉艺术家他不断探索与介绍他的“新东方主义”美学理念不断游走于多个跨界领域，从不重复自己二十一世纪正要面临
全球自我转化的问题使他思索着对人类的未来发展
新的维度介入挑战着人类面临的种种危机当下我们困于时空之中他却已跃出时空之限追溯世间之源所在——精神DNA“从古至今人类走过无尽岁月，
那究竟人类精神世界从何而来?”“世间万物本身是如何被驱动?”是本次展览他所要探究的主题之一
亦是他的一趟艺术与科学结合的旅程整个展览横跨三层超过1000平方米的场地展品包括有大型装置多媒体装置、雕塑、服装等
展览为期三个月它的创新与未来将为艺术界带来强大的冲击激发新一轮对未来与我们自身和世界之间关系的思辩
时间：4月13日~7月21日周二—周日10:00-18:00
地点：北京市朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼今日美术馆一号馆
【雅昌快讯】唯一看兮甲盘的机会？西泠印社2017年春拍预展启幕
识别此二维码，一键直达直播现场：西泠拍卖书画部陆丰川带你看兮甲盘
国宝兮甲盘领衔，西泠拍卖2017年春拍携各门类重器佳构将于7月15日耀世登场。 7月12日至14日预展在杭州浙江世界贸易中心展览厅开启。 图为预展现场（部分图片由西泠拍卖提供）
西泠拍卖2017年春拍携各门类重器佳构将于7月15日耀世登场。 7月12日至14日预展在杭州浙江世界贸易中心展览厅开启。
唯一存世的南宋宫廷旧藏西周重器国宝兮甲盘领衔，北宋定窑尚药局款暗刻龙纹圆盖盒、《钦定西清砚谱》载清乾隆御铭旧端石七光砚等重要拍品均居同类藏品之冠。 十余年精耕市场，西泠拍卖共推出十六个中国首届创新专场，尤其是近年积极引入青铜器、西方艺术等重要门类，为推进国内艺术市场国际化进程做出重要贡献。
预展期间，西泠拍卖还举行了诸多活动已馈观者，如丝路梵音4世纪至16世纪造像艺术专家导赏（时间：7月13日 14:00-15:00，地点：浙江世贸展览中心一号馆贵宾厅，主讲人：西藏和喜马拉雅艺术学者及策展人、喜马拉雅艺术资源中心（Himalayan Art Resources，HAR）主任和首席策展人、纽约鲁宾艺术博物馆的创馆馆长 杰夫瓦特（Jeff Watt） ）、麦卡伦品鉴会暨威士忌单桶投资分析（时间：7月13日14:00-17:00，地点：浙江世贸展览中心三楼，主讲人：麦卡伦资深品牌大使王冠翔（））、西泠后四家诗书画印品鉴会（时间：7月13日 20:00-21:00，地点：浙江世贸君澜大饭店四楼）。
丝路梵音4世纪至16世纪造像艺术专家导赏现场
麦卡伦品鉴会暨威士忌单桶投资分析现场，图为主讲人：麦卡伦资深品牌大使王冠翔（），他向雅昌艺术网透露，在收藏领域，单桶威士忌的价格可能是同款瓶装的3-3.5倍，因为它不可再生，卖完就没有了。 它的收藏有三个标准：一是酒厂的品牌够大；二是产量够低；三是酒精度够特殊，比如48.7，68.5之类非常规的度数。 在满足这三个标准的前提下，再去考量其他的因素是比较合适的。
西泠后四家诗书画印品鉴会现场（西泠拍卖供图）
国宝兮甲盘领衔，西泠拍卖2017年春拍携各门类重器佳构将于7月15日耀世登场。 7月12日至14日预展在杭州浙江世界贸易中心展览厅开启。 图为预展现场（部分图片由西泠拍卖提供）
2017西泠春拍的39个专场集古代和近现代书画、古籍碑帖、中外名人手迹、文房瓷杂、现当代油画、西洋艺术、造像等各门类重器佳构，还特别推出归杭黄宾虹金石书画艺术作品专场、西泠后四家诗书画印艺术作品专场、西泠印社部分社员作品专场、登昆仑兮中国首届和田玉籽料原石专场、西泠印社首届璀璨珠宝与翡翠首饰专场等特色专场。
场次安排
存世唯一南宋宫廷旧藏西周重器兮甲盘
2017西泠春拍 西周宣王五年青铜兮甲盘高：11.7cm 直径：47cm
历代递藏出版著录湟湟，磅礴震撼
出身高贵豪华：经王国维考证，兮甲盘的原主人为西周朝太师尹吉甫，他不仅是西周大政治家、大军事家，还是中国最早的诗歌总集《诗经》的采集者和编撰者，被称为中华诗祖。 铭文媲美《尚书》：兮甲盘铭文一百三十三字，为国内拍场铭文字数最多之重器，所记时间、地点、人物、事件四要素齐备，史料价值极高，堪与《尚书》媲美。 递藏绝无仅有：在宋朝浓厚的金石学氛围下，兮甲盘被收入南宋宫廷，南宋末年战乱流落民间，被元代官吏李顺甫发现，后李顺甫将盘赠与元代大鉴赏家鲜于枢，经数代名贤收藏传递，清初被收入清河保阳官府，直到清末辗转至大收藏家、鉴赏家、著名学者陈介祺之手。 随后，兮甲盘不知下落，从此只能从陈介祺、吴大澄等人遗留的拓片上看到盘的图案和铭文。 著录让人震撼：自宋代出现以来，历代学者藏家对它产生了极大的兴趣，目前可查著录至少达百次以上。
北宋定窑尚药局款暗刻龙纹圆盖盒
2017西泠春拍 北宋定窑尚药局款暗刻龙纹圆盖盒尺寸：高：7.2cm 直径：8.6cm 盖顶直径：6.4cm 足径：5.6cm
已知唯一传世私藏完整器，同类仅一件公藏于浙江博物馆，为目前已知仅存北宋定窑皇家用瓷完整器。 尚药局设立初始即为专事负责皇帝医疗事务的中央机构，正式创立于北魏孝文帝时期，宋朝较前朝更加注重医学，名医云集。 此器应为目前唯一可流通的北宋皇家用瓷，更为难得的是有着非常清晰的来源著录，1905年自巴黎拍出，即源自张静江、姚叔来、卢琴斋等创办的通运公司，当属通运公司创始阶段售出的精品器物之一。
著录于《钦定西清砚谱》的清乾隆御铭旧端石七光砚
清乾隆御铭旧端石七光砚
刻乾隆御题诗，后赐予皇十一子，即成亲王永瑆。 西清砚谱记载之砚大部分均藏于两岸故宫，此前拍场从未出现。 此砚与砚谱所记所绘纹理、石眼位置一处不差，尺寸铭文各项无一不合。
海内外孤本宋刻宋印庐陵本《资治通鉴纲目》
宋版《资治通鉴纲目》
属于宋版之中最宝贵的初刻初印的官刻本。 在清宫天禄琳琅早期珍藏典籍中，此版庐陵本《纲目》曾被奉为铭心绝品，得到乾隆帝的亲笔题诗。
杨彭年制陈曼生刻香蘅款百衲壶
2017西泠春拍 清中期龚心钊旧藏杨彭年制、陈曼生刻香蘅款段泥粉紫泥百衲壶 611cm款识：香蘅(底款);彭年(把款);曼生(刻款)盒内鉴藏印：龚心钊珍赏印、陶冶性灵、瞻麓斋、龚钊秘玩木盒签条：曼生百衲壶。 怀志。
盒内书：杨彭年，阳羡人，合家皆善冶陶，陈曼生作铭，使为制茗壶而名益重。 其女香蘅所作尤为密致，然所传不多，得者尤珍逾拱璧。 此裋褐壶，式雅色异，曼生自镌铭，可宝。 丁丑正月怀希。
镌刻：勿轻裋褐，其中有物，倾之活活。 曼生铭。
这件「杨彭年制陈曼生刻香蘅款百衲壶」，为清代著名的外交家龚心钊旧藏、杨彭年制、陈曼生刻香蘅款紫泥粉彩泥百衲壶，壶铭勿轻裋褐，其中有物，倾之活活，屡经出版，品相完美。
清皇六子奕?自用田黄石素方章
清 皇六子奕自用田黄石素方章
清末洋务运动领袖、恭亲王奕欣私章，为同盟会元老章梓旧藏。 清代著名的外交家龚心钊旧藏、杨彭年制、陈曼生刻香蘅款段泥粉紫泥百衲壶(图06)，壶铭勿轻裋褐，其中有物，倾之活活，屡经出版，品相完美。
张作霖中华民国十六年伍拾圆龙凤金币
2017西泠春拍民国币王 张作霖中华民国十六年金币金币典范 已知存世仅两枚中 唯一美国PCGS评级金盾64+张作霖及张学良家族直系亲属旧藏1927年天津造币厂试制样币
堪称民国币王，已知存世仅两枚中唯一美国PCGS评级金盾64+，张作霖及张学良家族直系亲属旧藏，1927年天津造币厂试制样币，金币背面龙凤黼黻图案，源自鲁迅主持设计，为早期民国国徽十二章国徽所用图案。
十六世纪铜鎏金嵌绿松石胜乐金刚像
高39公分，体量硕大，曾于1995年在伦敦Spink拍出，为著名收藏家Carlton旧藏。
南宋禅师偃溪广闻墨迹
古代书画首推宋元明清高僧墨迹专题，其中以南宋禅师偃溪广闻的墨迹最为重要。 其书法《行书诗偈四首》，是其现存篇幅最长且唯一市场流通的书法真迹，作品书于其住持灵隐寺之时，著录于著名禅僧墨迹鉴定日记《墨迹之写》中，流传有绪，弥足珍贵。
晚明张瑞图行书《燕子矶放歌卷》峻峭劲利，为李恩庆旧藏。
明末清初八大山人《福禄长春图》意蕴深刻，名家递藏，多次出版。
郑板桥《墨竹图》创作于乾隆乙酉春，正是乾隆皇帝第四次南巡驻跸扬州之时。 时年郑板桥已73岁，就在十二月十二日，郑板桥于老家兴化与世长辞，这幅墨竹画也就是郑板桥人生幕落前的作品，意义非凡，可谓其重要作品之一。
弘一 开示《人生之最后》最完整手稿
近现代部分特别呈献弘一法师开示《人生之最后》最完整手稿，在弘一法师一生中占有重要地位，是其传播最为广泛，最为人所熟知的文稿之一。 最早由上海佛学书局于1935年发行单行本，和本拍品相比，手稿的书法字体，以及弘一法师亲笔圈点、校改的朱批手迹，两本完全吻合，因此，本拍品为单行本之前的最终手稿。 经过多次出版和著录，由多位高僧大德递藏，流传有绪。
黄宾虹《秋山策杖图篆书七言联》
1952年，黄宾虹89高龄迁入栖霞岭，与杭州西湖山水相伴，其创作在这里达到一生中的最高境界。 春拍特别推出归杭黄宾虹金石书画艺术作品专场，《秋山策杖图篆书七言联》山水配书对，形制宜人，可藏可赏，为黄宾虹不可多得的精品。 出版于黄宾虹多部画册文集，并经著名鉴藏家傅大卣收藏。 另一件黄宾虹晚年《山水书法册书论手稿》也极为精彩，可视为黄宾虹一生山水画理论的总结。 此册共十九页，黄宾虹山水书法共十七页，许承尧题跋，创作时间正好是在1948年黄宾虹到杭州以后的数年时间里。
此次春拍承蒙梅兰芳家属的信任与支持，另有数件梅兰芳上款的齐白石书画也将在本次中国戏曲艺术专场中呈献，值得关注。
林风眠《双美图》
林风眠《双美图》为林风眠晚年之作，自订创作于一九八五年，为戏曲《白蛇传》题材系列作品之一，曾被艺术家本人一直收藏，是其喜爱得意之作。 该作品于1989年和1990年分别作为林老亲自选定的参展作品，参加台湾国立历史博物馆举办的林风眠九十寿辰回顾展和东京西武百货店举办的艺术家第二次个展，并有国立历史博物馆出版的《林风眠画集》和台湾美术家杂志社出版的《艺术家》等多次海外出版纪录。
